GUSTAVE MOREAU
Monographie et nouveau catalogue de l’œuvre achevé
Par Pierre-Louis Mathieu
ACR Édition
Année 1998 – format 26,5x31 – 498 pages – couverture cartonnée couleur vert-pomme sous jaquette illustrée couleurs et emboitage assorti – tranchefile – signet – riche et abondante iconographie en noir et en couleurs, in et hors-texte
Thèmes : arts décoratifs ; peinture ; monographie ; catalogue raisonné ; symbolisme ; mythologie ; religion
État : bon état, petites marques sur l’emboitage, propre et solide
► Présentation
Depuis sa thèse de doctorat d'État soutenue à la Sorbonne en 1976, Pierre-Louis Mathieu s'est révélé être le meilleur connaisseur de l'œuvre et de la personnalité de Gustave Moreau, auquel il a consacré de nombreux ouvrages traduits en plusieurs langues. Cette nouvelle monographie présente la biographie la plus précise qu'on puisse établir sur l'existence de cet «assembleur de rêves » qui tenait tant à disparaître derrière son œuvre. L'ouvrage comprend également le Nouveau Catalogue raisonné de l'œuvre achevé, soit plus de quatre cent cinquante compositions, tableaux ou aquarelles, la plupart reproduites, grâce auxquelles le peintre connut la notoriété de son vivant et qui ne figurent pas au musée Gustave Moreau où sont exposées les œuvres qu'il laissait dans son atelier à sa mort et qu'il légua à l'État français.
► Repères biographiques
Gustave Moreau, né le 6 avril 1826 à Paris et mort dans la même ville le 18 avril 1898, est un peintre, graveur, dessinateur et sculpteur français.
Encouragé par son père architecte, il bénéficie d'une éducation classique et s'initie dès l'enfance aux arts graphiques. Ses années de formation sont marquées par les enseignements de François-Édouard Picot et sa rencontre avec le style de Théodore Chassériau, qui le pousse vers une approche non académique de la peinture d'histoire. En 1852, il expose pour la première fois au Salon et emménage dans le quartier de la Nouvelle Athènes. La mort de Chassériau le pousse à s'interroger sur son art et à effectuer un second voyage en Italie en compagnie d'Alexandre-Frédéric Charlot de Courcy et d'Edgar Degas, après un premier effectué à l'âge de 15 ans. Il apprend à copier les maîtres de la Renaissance dans plusieurs villes italiennes, imitant avec ferveur Michel-Ange à Rome, mais ne réalise alors presque pas d’œuvres originales. À la fin des années 1850, il se lance dans des projets monumentaux qu'il laisse inachevés et entame une liaison avec Alexandrine Dureux. Sacarrière débute véritablement avec Œdipe et le Sphinx, exposée en 1864, ainsi que les Salons de 1865 et 1869. Il apparaît progressivement comme un rénovateur de la tradition grâce à son approche irréaliste des sujets mythologiques. Son activité diminue dans les années 1870, quoiqu'il développe une activité d'aquarelliste. Il reçoit une consécration officielle en recevant la légion d'honneur. Son goût pour la sculpture, nourri par son second voyage italien, l'inspire essentiellement pour son œuvre peinte.
Il est l'un des principaux représentants en peinture du courant symboliste, imprégné de mysticisme. Son style se caractérise par son goût du détail ornemental, imprégné de motifs antiques et exotiques.
La plupart de ses œuvres sont conservées au musée Gustave-Moreau à Paris.
► Au sommaire simplifié
● Monographie
→ 1ère partie : chronique de la vie d’un « assembleur de rêves »
→ 2ème partie : les thèmes d’inspiration de l’œuvre et leur signification
→ 3ème partie : la genèse du tableau et les techniques du peintre
→ Notes
● Catalogue de l’œuvre achevé
→ Peintures, aquarelles, dessins
→ Gravures, tapisseries, émaux
● Sources et documents
→ Index du catalogue – tables de correspondance – index des œuvres citées ou reproduites dans la monographie – index des noms propres – expositions – bibliographie du catalogue – bibliographie générale – remerciements – crédit photographique
