IMPRESSIONNISME
LES ORIGINES
1859 –1869
Par Henri Loyrette et Gary Tinterow
Réunion des Musées Nationaux
Exposition qui s’est tenue à Paris, Galeries Nationales du Grand Palais du 19 avril au 8 août 1994 ; et à New-York, The Metropolitain Museum of Art du 19 septembre 1994 au 8 janvier 1995
Année 1994 – format 23x30,5 – 479 pages - couverture cartonnée couleur sous jaquette illustrée – tranchefile – pages d garde couleur – iconographie en noir et en couleurs
Thèmes : catalogue, exposition, peinture, arts décoratifs
État : neuf sous cellophane (les photographies intérieures sont issues de mon exemplaire de bibliothèque)
Présentation
En 1869, ce qu’on appelle l’impressionnisme et dont on date l’apparition de 1874, est déjà là. Déjà là, cette touche fractionnée et vibrionnante qui, chez Monet traduit la réflexion du soleil, le scintillement de l’eau, l’oscillation continue de la nature, le désordre et l’agitation des hommes ; déjà, ces compositions aigües, instantanées, comme arbitrairement coupées, qui, chez Manet, chez Degas, tranchent dans le vif du monde.
Le renouvellement thématique à suscité une nouvelle manière de peindre. En dix ans, quelques artistes d’origine et de milieux dives, ne formant pas un mouvement constitué mais une réunion disparate et mouvante, ont prolongé puis métamorphosé la leçon de Courbet et des réalistes, insufflé partout, sans que l’on s’en aperçoive encore, le sentiment moderne et organisé, selon la formule de Zacharie Astruc qui, en 1859 ; l’appelait de ses vœux « la plus belle époque de l’art ».
Au sommaire
• Préface et avant-propos.(Henri Loyrette et Gary Tinterow).
• Le salon de 1859. (Henri Loyrette).
• La peinture d'histoire. (Henri Loyrette).
• Le paysage réaliste. (Gary Tinterow).
• Le nu. (Henri Loyrette).
• Figures dans un paysage. (Gary Tinterow).
• La nature morte. (Henri Loyrette).
• Portraits et figures. (Henri Loyrette).
• Le paysage impressionniste.(Gary Tinterow).
• La vie moderne. (Henri Loyrette).
• Chronologie des œuvres cataloguées
• Chronologie 1859-1870
• Catalogue – Bibliographie – Index
Repères
L'impressionnisme est un mouvement pictural apparu en France dans les années 1860 en opposition à l'art académique et visant à représenter le caractère éphémère de la lumière et ses effets sur les couleurs et les formes. Le groupe des impressionnistes se forme autour d'Édouard Manet, chef de file de l'avant-garde artistique dans les années 1860, qui ne participe cependant à aucune exposition impressionniste. Après plusieurs scandales et refus au Salon, la grande exposition annuelle d'artistes agréés par l'Académie des Beaux-Arts, de jeunes artistes décident de s'associer pour organiser des expositions indépendantes. Cette idée se concrétise en 1874, dans une exposition qui réunit trente artistes dont Paul Cézanne, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro, Auguste Renoir et Alfred Sisley. Le journaliste satirique Louis Leroy invente alors le terme « impressionnisme » à partir du tableau Impression, soleil levant de Monet, devenu depuis le nom du mouvement. Les artistes subissent d'abord des critiques violentes de la part de la presse et du public, mais ils sont soutenus par des collectionneurs qui permettent la tenue de leurs premières expositions, notamment Gustave Caillebotte.
L'impressionnisme commence à être accepté en 1880, grâce au soutien du nouveau gouvernement de Léon Gambetta et de critiques comme Émile Zola. Les œuvres font petit à petit leur entrée dans les musées, au Salon des artistes français, qui succède au Salon de l'Académie des Beaux-Arts, et sur le marché de l'art. Le marchand Paul Durand-Ruel joue un rôle crucial dans le soutien et la diffusion de l'impressionnisme, qui s'exporte aux États-Unis à partir de 1886, grâce à la peintre Mary Cassatt. Le mouvement y obtient un grand succès, qui participe à la consécration de Monet et au développement d'écoles impressionnistes hors de France au cours des années 1890. Cette décennie voit la mort de Morisot, Caillebotte et Sisley et la dispersion du groupe, tandis que se développent de nouvelles avant-gardes auxquelles adhèrent certains impressionnistes, comme Cézanne et Pissarro.
Les artistes impressionnistes créent une nouvelle esthétique opposée à l'art académique. Leur style apparaît pour la première fois dans les toiles peintes par Monet et Renoir à l'île de la Grenouillère, en1869. Ils font primer la couleur sur le dessin, utilisent des compositions inhabituelles et une touche rapide, et composent généralement en plein air sur le motif. Tournés vers des sujets modernes, ils représentent principalement des paysages, des scènes de la vie intime et les loisirs de leur époque.
